|
|
 |
Мастера русской скульптуры в 2-х т. - т.2: Скульптура XX века |
|
|
| Воскресный день » Интернет-магазин » Каталог интернет-магазина » Книги » Книги по сериям » Энциклопедия мирового искусства » |
|
|
Дополнительная информация
|
Богато иллюстрированная книга «Мастера русской скульптуры ХХ века» включает в себя два введения: «Скульптура первой половины ХХ века» и «Скульптура второй половины ХХ века». В этом томе даны творческие биографии 37 скульпторов, отражающие более чем 100-летний период истории отечественного искусства. Книга найдет покупателей среди историков искусства, преподавателей художественных вузов и школ, коллекционеров, архитекторов, студентов художественных и архитектурных институтов, училищ, школ и просто любителей отечественного искусства.
| | | об авторе | | Л. Н. Доронина — кандидат искусствоведения, доцент, член Союза художников и Ассоциации искусствоведов, автор книги «Владимир Черный» и многочисленных статей в каталогах, сборниках и журналах о творчестве современных художников. Много лет работала доцентом, а затем профессором на кафедре всеобщей истории искусства в Российской Академии живописи, ваяния и зодчества, читая лекции по истории русского искусства ХVIII и ХХ веков. В данное время преподает на факультете изобразительных искусств Московского городского педагогического университета (МГПУ). | | | | | | Книга посвящена мастерам русской скульптуры ХХ века. Через творческие биографии известных мастеров, расположенные по хронологии, начиная с рубежа ХIХ–ХХ веков и заканчивая началом XXI века, последовательно раскрывается история отечественной скульптуры Впервые в истории русского и советского искусства в книге подробно рассматриваются биографии и творчество большого количества мастеров отечественной скульптуры ХХ – начала ХХI века. Многочисленные иллюстрации их произведений зримо отражают важнейшие ступени в развитии русской и советской скульптуры: от живописно-импрессионистической к конструктивно-архитектонической и декоративной трактовке форм, преодоление авангардных направлений и движение к следующему длительному этапу развития скульптуры, связанному с планом монументальной пропаганды и утверждением в искусстве метода социалистического реализма. Торжественно-парадный стиль второй половины 1950-х годов сменяется новым советским романтизмом, а затем происходит постепенное усложнение композиционно-пространственных и образных решений в скульптуре, включающей в себя элементы символизма, сюрреализма и гротеска. Почти каждая монографическая статья начинается с портретного изображения скульптора. При этом книга богато иллюстрирована произведениями монументальной, монументально-декоративной, мемориальной, станковой скульптуры и пластики малых форм мастеров ХХ – начала ХХI века. Даются изображения знаменитых и малоизвестных памятников и надгробий, а также скульптурных убранств архитектурных сооружений, находящихся в Санкт-Петербурге, Москве, других городах бывшего СССР и за рубежом. В качестве иллюстративного материала также использованы работы, находящиеся в Третьяковской галерее, Русском музее, Эрмитаже, других российских музеях и частных коллекциях. Легко читаемый и логически выстроенный текст в книге делает ее привлекательной для самого широкого круга читателей – от историков искусства, преподавателей художественных вузов и школ до студентов и людей, проявляющих интерес к отечественной культуре и искусству. Богато иллюстрированная книга «Мастера русской скульптуры ХХ века» включает в себя два введения: «Скульптура первой половины ХХ века» и «Скульптура второй половины ХХ века». В этом томе даны творческие биографии 37 скульпторов, отражающие более чем 100-летний период истории отечественного искусства.Книга найдет покупателей среди историков искусства, преподавателей художественных вузов и школ, коллекционеров, архитекторов, студентов художественных и архитектурных институтов, училищ, школ и просто любителей отечественного искусства.
В книге подробно рассматриваются биографии и творчество большого количества (37) мастеров отечественной скульптуры ХХ века. Многочисленные иллюстрации их произведений зримо отражают важнейшие ступени истории русской и советской скульптуры за 100 лет: от живописно-импрессионистической к конструктивно-архитектонической и декоративной трактовке форм, преодоление авангардных направлений и движение к следующему длительному этапу развития скульптуры, связанному с планом монументальной пропаганды и утверждением в искусстве метода социалистического реализма. Торжественно-парадный стиль второй половины 1950-х годов сменяется новым советским романтизмом, а затем происходит постепенное усложнение композиционно-пространственных и образных решений в скульптуре, включающих в себя элементы символизма, сюрреализма и гротеска. Почти каждая монографическая статья начинается с портретного изображения скульптора. Здесь широко представлены иллюстрации произведений монументальной, монументально-декоративной, мемориальной, станковой скульптуры и пластики малых форм мастеров ХХ века. Среди них знаменитые и малоизвестные памятники и надгробия, а также скульптурное убранство архитектурных сооружений, находящихся в Санкт-Петербурге, Москве и других городах бывшего СССР и за рубежом. В качестве иллюстративного материала также использованы работы, находящиеся в Третьяковской галерее, Русском музее, других музеях и частных коллекциях.
| | |
| Содержание | | Скульптура первой половины ХХ века | 5 | | Николай Андреевич Андреев (1873–1932) | 12 | | Сергей Тимофеевич Коненков (1874–1971) | 26 | | Степан Дмитриевич Эрьзя (Нефедов; 1876–1959) | 40 | | Иван Семенович Ефимов (1878–1959) | 54 | | Александр Терентьевич Матвеев (1878–1960) | 66 | | Сергей Дмитриевич Меркуров (1881–1952) | 76 | | Иван Дмитриевич Шадр (Иванов; 1887–1941) | 86 | | Вера Игнатьевна Мухина (Мухина-Замкова; 1889–1953) | 98 | | Дмитрий Филиппович Цаплин (1890–1967) | 112 | | Матвей Генрихович Манизер (1891–1966) | 122 | | Сарра Дмитриевна Лебедева (Дармолатова; 1892–1967) | 133 | | Исидор Григорьевич Фрих-Хар (1893–1978) | 142 | | Георгий Иванович Мотовилов (1892–1963) | 154 | | Николай Васильевич Томский (Гришин; 1900–1984) | 166 | | Екатерина Федоровна Белашова (Алексеева; 1906–1971) | 176 | | Скульптура второй половины ХХ века | 186 | | Александр Павлович Кибальников (1912–1987) | 192 | | Михаил Константинович Аникушин (1917–1997) | 198 | | Лев Ефимович Кербель (1917–2003) | 210 | | Владимир Ефимович Цигаль (1917) | 222 | | Аделаида Германовна Пологова (1923–2008) | 236 | | Исаак Давыдович Бродский (1923) | 250 | | Эрнст Иосифович Неизвестный (1925) | 258 | | Юрий Григорьевич Орехов (1927–2001) | 274 | | Юрий Владимирович Александров (1930–2004) | 286 | | Владимир Александрович Вахрамеев (1930–1979) | 300 | | Олег Константинович Комов (1932–1994) | 306 | | Александр Михайлович Белашов (1933) | 322 | | Зураб Константинович Церетели (1934) | 334 | | Анатолий Андреевич Бичуков (1934) | 356 | | Александр Николаевич Бурганов (1935) | 374 | | Юрий Львович Чернов (1935) | 390 | | Вячеслав Михайлович Клыков (1939–2006) | 406 | | Леонид Михайлович Баранов (1943) | 422 | | Михаил Владимирович Переяславец (1949) | 442 | | Александр Иулианович Рукавишников (1950) | 458 | | Анатолий Петрович Смоленков (1954) | 476 | | Дмитрий Никитович Тугаринов (1955) | 486 | | Указатель имен и произведений | 498 |
|
|
Товары этой серии:
Назад
|
|
|
|
|
|
|
|
|
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
|
|
|
|
|
|
|
12.03.2020Альфонс Муха. Большая коллекцияЧешский художник Альфонс Муха своим творчеством создавал особенный мир, полный любви и восхищения всем, что ему открывалось. «Стиль Мухи» стал воплощением выдающегося творчества, выразившего как потребности эпохи, так и собственные искания мастера.
Не о каждом художнике когда-нибудь скажут, что он создал «свой стиль». Но именно так говорили о творческом методе чешского художника Альфонса Мухи. Творчество мастера было особенным, его видение мира называли «затейливым, многомерным, выразительным». От него, «человека-сенсации» ждали новых выдающихся работ. И он оправдывал ожидания, потому что смотрел на мир живым, искрящимся взглядом, полным любви и восхищения всем, что ему открывалось. Вершиной его творчества была «Славянская эпопея», в которой он изобразительными средствами рассказал об истории славянских народов с общим для всех жизнеутверждающим настроем.
|
|
|
|
|
|
06.12.2024НОВИНКА!!!
Импрессионизм (Великие полотна)Импрессионизм – уникальное и едва ли не самое яркое направление в живописи, позволившее художникам показать людям «красоту мгновения». Импрессионизм родился во Франции в конце 1860-х годов. Импрессионисты работали на пленэре, и важным для них было создание «эффекта живого мерцания красок». Пройдет не один десяток лет, пока гениальные работы Клода Моне, Огюста Ренуара, Эдуара Мане, Эдгара Дега, Альфреда Сислея, Камиля Писсарро, Фредерика Базиля, Берты Моризо и других станут едва ли не самыми дорогими живописными полотнами в мире.
|
|
|
|
|
|
13.12.2024
Густав Климт. Большая коллекция
Уникальный стиль работ Густава Климта объясняют декоративностью, приверженностью символизму. В творческих исканиях он был, наверное, самым свободным из всех мастеров живописи и, создавая свои образы, «играл с линиями и причудливыми орнаментами». Для мастера не было задач, с которыми бы он не справился, и решал он их в своем собственном стиле – оригинальном, даже экстравагантном, и, как минимум, ни на кого не похожем. По сию пору поражает воображение фреска, отображающая… Девятую симфонию Бетховена! Он взялся за эту удивительную работу, сделав ее художественно совершенной.
|
 |
|
|
|
|
|
НЕСКУЧНЫЕ УРОКИ.
Клуб детективов.
Квест-тренажер устного счета. Сложение и вычитание.
В городе произошло преступление!
Нет сомнения, что его раскроет знаменитый сыщик! Но интрига сохранится до конца. Вы можете стать участниками восьми расследований всемирно известных детективов и одного урока дедукции от самого Шерлока Холмса, а заодно и научиться быстро считать в уме.
Тренажер идеально подойдет для коллективных квестов на уроках и занятиях математических кружков. Рекомендуемый возраст: 2–4 классы.
Рекомендуется к использованию вместе с книгой «Квест-тренажер УСТНЫЙ СЧЕТ. Сложение и вычитание», а также с другими тетрадями для коллективных квестов. |
|
|
|
