|
|
Брюллов Карл |
|
|
Воскресный день » Интернет-магазин » Каталог интернет-магазина » Книги » Книги по сериям » Мастера живописи. Русские художники » |
|
Дополнительная информация
|
Выдающийся русский исторический живописец К.П. Брюллов жил в первой половине XIX века. Почитатели его таланта звали художника «Великим Карлом». Его творчество, выросшее на почве строгого классицизма, вобрало в себя черты романтизма и реализма. Наша книга обращена к любителям живописи, которые сумеют оценить и достойный текст, и хорошо исполненные иллюстрации. Она поможет студентам творческих вузов в написании работ, посвященных творчеству великого мастера. Преподаватели, возможно, найдут в книге материал, который был им еще неизвестен.
| Выдающийся русский исторический живописец К.П. Брюллов жил в первой половине XIX века. Почитатели его таланта звали художника «Великим Карлом». Его творчество, выросшее на почве строгого классицизма, вобрало в себя черты романтизма и реализма. Из очерка, посвященного творчеству великого исторического живописца К.П. Брюллова, мы узнаем о перипетиях его личной жизни и творческих свершениях. О выдающейся картине «Последний день Помпеи», которая принесла художнику мировую известность, поэты слагали стихи. Благодаря незаурядному дарованию и трудолюбию Брюллов, по словам Николая Ге, «вырвался вперед, обогнал своих современников». Помимо исторических картин, в альбоме много портретов кисти художника – это еще одна составляющая его выдающегося наследия. Он создал неповторимую галерею портретов русской интеллигенции конца 1830-х –1840-х годов, в числе которых были: В. Жуковский, А. Струговщиков, Ю. Самойлова, И. Крылов, А.К. Толстой, П. Виардо, Н. Кукольник и другие. До сих пор привлекает внимание один из самых замечательных и трагичных образов, созданных художником, – его последний автопортретЕго полотна хранятся во многих музеях мира Астраханская государственная картинная галерея имени. Б.М. КустодиеваВоронежский областной художественный музей имени И.Н. КрамскогоГалерея нового искусства, МиланГосударственная Третьяковская галерея, МоскваГосударственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера», АрхангельскГосударственный Литературный музей, МоскваГосударственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, МоскваГосударственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан. КазаньГосударственный Русский музей, Санкт-ПетербургГосударственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина, МоскваЕкатеринбургский музей изобразительных искусствИркутский областной художественный музей имени В.П. СукачеваКиевский музей русского искусстваКировский областной художественный музей имени В.М. и А.М. Васнецовых, ВяткаКунстхалле, КильМосковский центр искусствМузей Халлвуд ВасшингтонНаучно-исследовательский музей Российской Академии художеств, Санкт-ПетербургНациональный художественный музей Латвии, РигаНижегородский государственный художественный музейНовгородский государственный объединенный музей-заповедникПермская государственная картинная галереяПриморская государственная картинная галерея, ВладивостокПсковский государственный объединенный историко-архитектурный и художественный музей-заповедникСаратовский государственный художественный музей имени А.Н. РадищеваСобрание семьи Титтони, РимУльяновская картинная галереяУльяновский областной художественный музейЧелябинская областная картинная галерея Выдающихся результатов в искусстве живописи Карл Павлович Брюллов добился не только тем, что Бог дал ему великий талант. Он обладал незаурядной трудоспособностью, помногу раз переписывал свои работы, чтобы добиться нужного эффекта. Надеемся, что книга, в которой с любовью и уважением прослеживается путь великого мастера, обратит на себя внимание родителей и займет достойное место на полках библиотек – домашних и публичных. Наша книга обращена к любителям живописи, которые сумеют оценить и достойный текст, и хорошо исполненные иллюстрации. Она поможет студентам творческих вузов в написании работ, посвященных творчеству великого мастера. Преподаватели, возможно, найдут в книге материал, который был им еще неизвестен.
об авторе Матвеева Елена Александровна родилась в Ленинграде в 1947 году. Училась в Литературном институте имени М. Горького на отделении прозы. В 1978 году в «Юности» была опубликована повесть «Черновой вариант», удостоенная первой премии «Зеленого листка», присуждаемой журналом.В последующие годы занималась детской журналистикой, работала литературным консультантом и редактором. Повести, рассказы и очерки публиковались в коллективных сборниках «Молодой Ленинград», «Точка опоры», «У костра», «Абориген», «Детский детектив»; в журналах «Аврора», «Уральский следопыт», «Костер», «Смена», «Север», «Светлячок», «Барышня», «Про любовь и не только», «Мы»; в еженедельнике «Литературная Россия». Повести и рассказы переводились на финский, немецкий и японский языки. В 1985 году вступила в Союз писателей. Отдельными изданиями вышли:издательство «Детская литература» — Черновой вариант. 1980; Ведьмины круги. 2000;издательство «Малыш» — Фарфоровых дел мастер. 1986; Полярная звезда. 1989; Сказ о мастере потаенного судна. 1990;издательство «Астрель» — Похищение «Незнакомки». 2000; Призраки на Гранд-авеню. 2001; Лента Мёбиуса. 2002; Время тайны. 2005;издательство «Глобулус» — Асфодель – цветок смерти. 2003; Прощай, Офелия. 2003; Сальто-мортале на голову слона. 2003. | Аннотация | Книга рассказывает о Карле Павловиче Брюллове, выдающемся русском историческом живописце, портретисте, мастере монументальных росписей, жившем в первой половине XIX века. Почетный член Миланской, Болонской, Флорентийской и Пармской академий, профессор Петербургской академии художеств, обладатель почетных наград, Брюллов вкусил славу при жизни. Его называли «Великим Карлом“. Кто только не восхищался самой знаменитой картиной Брюллова, принесший ему европейскую известность», – «Последнем днем Помпеи»! Гоголь писал о картине: «Мысль ее принадлежит совершенно вкусу нашего века, который вообще, как бы сам, чувствуя свое страшное раздробление, стремится совокупить все явления в общие группы и выбирать сильные кризисы, чувствуемые целою массою». Он назвал картину первым произведением русской живописи, которое понятно и образованному человеку, и тому, кто не знает, что такое художество. А строки Баратынского, посвященные Брюллову, повторяли и повторяют по сей день: Искусства мирные трофеи Ты внес в отеческую сень, И был последний день Помпеи Для кисти русской первый день.
Брюллов был одарен талантом могучим, солнечным, прекрасным. Его творчество, выросшее на почве строгого классицизма, одухотворяет прелесть романтизма, оживляет черты только зарождающегося нового направления в искусстве– реализма. Помимо рассказа о творческом пути художника, в книге Матвеевой вы найдете и рассказ о самом Брюллове. Удивительный характер этого баловня судьбы соединял в себе несоединимое: серьезность и легкомысленность, непостоянство и верность. «Везунчик» Брюллов очень тяжело болел в детстве, и всю жизнь сказывались последствия этой болезни. Разговоры о невероятной легкости и быстроте, с которой он создавал свои произведения, – лишь часть правды, потому что иные картины он переписывал помногу раз, а подготовительная работа состояла из множества эскизов и этюдов. У него был несчастливый брак и счастливая, романтическая история любви с графиней Самойловой. Его связывала дружба с Пушкиным, Жуковским, Кукольником, Глинкой. Он создал неповторимую галерею портретов русской интеллигенции конца 1830-х–1840-х годов, подарил нам блистательную красоту своих современниц. Н. Кукольник, В. Жуковский, сестры Шишмаревы, Е. Семенова, А. Струговщиков, Ю. Самойлова, Е. Салтыкова, И. Крылов, А.К. Толстой, П. Виардо, итальянский археолог Ланчи – их запечатлела кисть Брюллова. А один из самых замечательных и трагичных образов, созданных художником, – его последний автопортрет. Брюллов оставил много учеников, но никто из них не прославился подобно учителю. Однако влияние его испытали многие замечательные художники, среди которых был К. Флавицкий и Н. Ге, считавший, что Брюллов «вырвался вперед, обогнал своих современников». |
Список иллюстраций | Автопортрет. 1833–1834 | 4 | Автопортрет. 1848 | 46 | Апостол Иоанн. 1843–1844 | 44 | Аретуза. 1835 | 35 | Бахчисарайский фонтан. 1838–1849 | 26 | Беседа Нумы Помпилия с нимфой Эгерией. Эскиз. 1824 | 6 | В гареме. «По установлению Аллаха раз в год меняется рубаха» 1852 | 47 | В полдень. Из серии «Лоцаронни на берегу». 1852 | 47 | Вирсавия. 1832 | 16 | Возвращение римского семейства. 1835 | 28 | Гадающая Светлана. 1836 | 25 | Голова апостола. Этюд для росписи Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге. 1843–1847 | 44 | Голова Христа в терновом венце. 1849 | 44 | Грек, лежащий на скале. 1835 | 28 | Девушка итальянка. 1830-е | 9 | Девушка с тамбурином. Около 1832 | 9 | Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя. 1827 | 10 | Дельфийская долина. 1835 | 18 | Диана, Эндимион и Сатир. 1849 | 43 | Дорога в Синано после грозы. 1835 | 17 | Иоанн Богослов. Этюд для росписи Исаакиевского собора. 1843–1848 | 44 | Итальянская семья. | 11 | Итальянская семья (В ожидании ребенка). 1830 | 8 | Итальянские наброски | 11 | Итальянский полдень (Итальянка, снимающая виноград). Уменьшенный вариант, повторение картины 1827, хранящейся в ГРМ. 1831 | 15 | Итальянское утро. 1823 | 6 | Итонская долина перед грозой. 1835 | 19 | Нарцисс, смотрящий в воду. 1819 | 5 | Натурщики. 1817 | 4 | Нашествие Гензериха на Рим. Эскиз. 1836 | 23 | Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году | 33 | Пейзаж на острове Мадейра. 1850 | 44 | Первое свидание («Вода уж через бежит») 1823–1827 | 7 | Пилигримы в дверях Латеранской базилики. 1825 | 8 | Портрет великой княгини Елены Павловны | 34 | Портрет А.А. Абазо | 32 | Портрет А.Б. Бакуниной. 1835 | 25 | Портрет А.М. Горностаева. 1834 | 37 | Портрет А.Н. Голицына. 1840 | 38 | Портрет Александры Федоровны, жены Николая I, с дочерью Марией Николаевной на прогулке верхом в Петергофском парке. 1837 | 12 | Портрет Микеланджело Ланчи. 1851 | 41 | Портрет архитектора А.М. Болотова. 1843 | 42 | Портрет архитектора и художника Александра Брюллова. 1841-е | 43 | Портрет архитектора М.О. Лопыревского. 1836 (?) | 41 | Портрет архитектора Тона. 1823–1827 | 18 | Портрет баронессы И.И. Клодт | 22 | Портрет баснописца Ивана Александровича Крылова. 1839 | 34 | Портрет великой княгини Елены Павловны с дочерью Марией. 1830 | 14 | Портрет великой княгини Елены Павловны, жены великого князя Михаила Павловича. 1829–1830 | 9 | Портрет великой княжны Ольги Николаевны. 1841 | 23 | Портрет Владимира Корнилова на борту брига «Фемистокл». 1835 | 27 | Портрет Г.Г. Гагарина | 26 | Портрет генерал-адъютанта графа Василия Алексеевича Перовского. 1837 | 40 | Портрет графа Алексея Константиновича Толстого. 1836 | 22 | Портрет графа Алексея Петровского, писателя Антония Погорельского. 1836 | 31 | Портрет графа В.А. Мусина-Пушкина. 1830-е | 12 | Портрет графа К.А. Поццо ди Борго. 1833–1835 | 13 | Портрет графини Ольги Ивановны Орловой-Давыдовой с дочерью Наталией Владимировной. 1834 | 32 | Портрет графини Ольги Павловны Ферзен | 32 | Портрет графини Юлии Павловны Самойловой, с воспитаницей и арапкой. 1832–1834 | 17 | Портрет графини Юлии Павловны Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерьюи Амацилией Пачини. 1839–1840 | 24 | Портрет детей княжны Волконской с арапом. 1843 | 17 | Портрет Джульетты Титтони в виде Жанны д’Арк, 1851–1852 | 46 | Портрет Доменико Марини (Игрок в мяч). 1829 | 8 | Портрет Е.П. Салтыковой. 1834 | 27 | Портрет Е.С. Семеновой. 1836 | 30 | Портрет Евгения и Эмилии Мюссар (Всадники). 1849 | 43 | Портрет Елизаветы Дурновой. 1836 | 40 | Портрет императрицы Александры Федоровны. 1837 | 34 | Портрет К.А. и М.Я. Нарышкиных. 1827 | 9 | Портрет княгини А.А. Багратион. 1849 | 41 | Портрет княгини Е.П. Салтыковой. 1841 | 39 | Портрет князя А.Н. Голицына | 42 | Портрет князя М. А. Оболенского. 1840–1846 | 45 | Портрет Кустодиева. 1832 | 11 | Портрет Марии Ардальоновны Кикиной | 30 | Портрет Марии Бек с дочерью Марией. 1840 | 36 | Портрет мужчины из семьи Титтони. 1832 | 25 | Портрет Н.В. Кукольника. 1836 | 38 | Портрет Н.Ф. Здекаура | 23 | Портрет О.М. Мохначевой | 18 | Портрет Павла Ивановича Кривцова. 1844 | 38 | Портрет певицы Фонни Персиан-Такинарди в роли Амины в опере Беллини «Сомнамбула». 1834 | 30 | Портрет писателя Александра Струговщикова. 1840 | 28 | Портрет писателя Джузеппе Капечелатро | 37 | Портрет С.Г. Лохонина. 1841 | 37 | Портрет сестер Александры и Ольги Шишмаревых. 1839 | 29 | Портрет скульптора Ивана Витали. 1836–1837 | 19 | Портрет статс-секретаря Петра Андреевича Кикина | 30 | Портрет У.М. Смирновой. Конец 1830-х | 12 | Портрет Ф.Ф. Голицына. 1833 | 34 | Последний день Помпеи. 1833 | 20,21 | Прерванное свидание. 1934 | 22 | Руины в парке. 1820-е | 5 | Смерть Инессы де Кастро. 1834 | 27 | Сон молодой девушки перед рассветом. 1830–1833 | 13 | Спящая Юнона и Парка с младенцем Геркулесом («Происхождение Млечного Пути») | 7 | У Богородицкого дуба. 1835 | 35 | Храм Аполлона Эпикурейского в Фигалии. 1835 | 33 | Явление Аврааму трех ангелов у дуба Мамврийского. 1821 | 7 |
|
|
Товары этой серии:
Оставлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи. Если Вам есть что сказать — пожалуйста зарегистрируйтесь. Если Вы уже зарегистрированы — пожалуйста войдите в систему.
Назад
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
12.03.2020Альфонс Муха. Большая коллекцияЧешский художник Альфонс Муха своим творчеством создавал особенный мир, полный любви и восхищения всем, что ему открывалось. «Стиль Мухи» стал воплощением выдающегося творчества, выразившего как потребности эпохи, так и собственные искания мастера.
Не о каждом художнике когда-нибудь скажут, что он создал «свой стиль». Но именно так говорили о творческом методе чешского художника Альфонса Мухи. Творчество мастера было особенным, его видение мира называли «затейливым, многомерным, выразительным». От него, «человека-сенсации» ждали новых выдающихся работ. И он оправдывал ожидания, потому что смотрел на мир живым, искрящимся взглядом, полным любви и восхищения всем, что ему открывалось. Вершиной его творчества была «Славянская эпопея», в которой он изобразительными средствами рассказал об истории славянских народов с общим для всех жизнеутверждающим настроем.
|
|
|
|
|
06.12.2024НОВИНКА!!!
Импрессионизм (Великие полотна)Импрессионизм – уникальное и едва ли не самое яркое направление в живописи, позволившее художникам показать людям «красоту мгновения». Импрессионизм родился во Франции в конце 1860-х годов. Импрессионисты работали на пленэре, и важным для них было создание «эффекта живого мерцания красок». Пройдет не один десяток лет, пока гениальные работы Клода Моне, Огюста Ренуара, Эдуара Мане, Эдгара Дега, Альфреда Сислея, Камиля Писсарро, Фредерика Базиля, Берты Моризо и других станут едва ли не самыми дорогими живописными полотнами в мире.
|
|
|
|
|
13.12.2024 Густав Климт. Большая коллекция Уникальный стиль работ Густава Климта объясняют декоративностью, приверженностью символизму. В творческих исканиях он был, наверное, самым свободным из всех мастеров живописи и, создавая свои образы, «играл с линиями и причудливыми орнаментами». Для мастера не было задач, с которыми бы он не справился, и решал он их в своем собственном стиле – оригинальном, даже экстравагантном, и, как минимум, ни на кого не похожем. По сию пору поражает воображение фреска, отображающая… Девятую симфонию Бетховена! Он взялся за эту удивительную работу, сделав ее художественно совершенной.
|
|
|
|
|
|
НЕСКУЧНЫЕ УРОКИ.
Клуб детективов. Квест-тренажер устного счета. Сложение и вычитание.
В городе произошло преступление!
Нет сомнения, что его раскроет знаменитый сыщик! Но интрига сохранится до конца. Вы можете стать участниками восьми расследований всемирно известных детективов и одного урока дедукции от самого Шерлока Холмса, а заодно и научиться быстро считать в уме.
Тренажер идеально подойдет для коллективных квестов на уроках и занятиях математических кружков. Рекомендуемый возраст: 2–4 классы.
Рекомендуется к использованию вместе с книгой «Квест-тренажер УСТНЫЙ СЧЕТ. Сложение и вычитание», а также с другими тетрадями для коллективных квестов. |
|
|
|