|
|
 |
|
|
|
 | | На все ваши вопросы мы рады ответить по телефону или по почте.
Задать вопрос | |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
27.01.2026Василий Верещагин. Великие полотнаВасилий Верещагин прославлял в своих картинах героизм русского солдата. Художник не любил писать эффектных военных сражений. Он считал войну огромным злом, которое привносит в жизнь людей разруху и смерть, и его полотна именно так войну и показывают.
|
|
|
|
|
|
|
| 31.12.2025 |
| Гюстав Кайботт. Шедевры импрессионизма |
О живописи замечательного художника Гюстава Кайботта, большого друга импрессионистов и едва ли не главного устроителя их выставок, говорили, что она стояла несколько в стороне от главного направления их творчества. Гениальные работы его товарищей нравились ему, оказывали влияние и на его творчество. Однако свои произведения он писал, как о нем говорили, «в реалистическом стиле Ж.-Ф. Милле или Г. Курбе». В работах Кайботта угадывалось знакомство мастера с японскими гравюрами.
|
| 31.12.2025 |
| Эва Гонсалес. Шедевры импрессионизма |
Героями художницы Эвы Гонсалес чаще всего были женщины и дети. Писала она натюрморты и пейзажи. Ее стилю присущи мягкость линий, приглушенность тонов цвета, деликатность и нежность в изображении образов. Писала она в стиле импрессионизма, правда, участия в выставках художников этого направления она не принимала. Всему, о чем поведала миру талантливая художница, свойствен ее талантливый и женственный взгляд на мир.
|
| Все анонсы |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
 |
| Воскресный день » Музей » Каталог музея » Зарубежная живопись » Мантенья, Андреа » |
Мантенья, Андреа |
|
Дата рождения: около 1431
Дата смерти: 1506
Андреа Мантенья (около 1431—1506) постигал тайны геометрии, математики, физики и оптики, увлекался археологией и, разумеется, был не чужд открытиям в современной теории живописи. В мастерской Франческо Скварчоне Мантенья воспринял трепетное отношение к культуре Древнего Рима. Скварчоне много внимания уделял копированию античных образцов. Мантенья, его прилежный ученик, соединил в своем творчестве язык античности и готики — его работы исполнены холодной страсти, сдержанного порыва, спрессованного строгим колоритом и скупыми жестами персонажей. Рисунок художника тверд, линии, острые и угловатые, четко очерчивают изображение, форма передана скульптурно. Искусство Мантеньи строго и сурово, и во многом эти черты порождаются особым цветом его работ, всегда очень сильным и активным. Большое влияние оказали на Мантенью замечательные венецианские художники Якопо и Джованни Беллини.
В 1459 году Мантенья переехал в Мантую, ко двору просвещенного властителя Лудовико Гонзага, покровительствовавшего поэтам и художникам, изучавшего античность. Мантенье он заказал росписи дворца. Работая над ними, художник впервые в XV веке создал образец единой и цельной системы декоративной живописи. На стенах одного из залов он написал большую фреску, по сути — семейный портрет Гонзага «со всеми чадами и домочадцами» («Встреча: маркграф Лудовико Гонзага, его старший сын, кардинал Франческо Гонзага и их родные»). Живописец вводит в изображение архитектурные детали, подчеркивающие перспективу. Каждая фигура выполнена реалистично, жесты и движения переданы с естественной грацией. Среди них и сам художник: одутловатое лицо с крупными чертами, выражение утомления, решительности,гордости, независимости не оставляет его даже среди меценатов, от которых напрямую зависит благосостояние живописца. Но художник в Италии эпохи Ренессанса — персонаж очень значительный, престиж его выше, чем у «властителей и судей».
На плафоне (росписи потолка) Камеры дельи Спози работы Мантеньи дается сложнейшее пространственное построение — открытая круглая галерея, выходящая в небо. Создается оптическая иллюзия, напоминающая перспективную декорацию.
Все больше внимания художник уделяет цвету, оттенкам, тонам. В 1486—1495 годах он создает цикл «Триумф Цезаря», состоящий из девяти больших работ. Здесь он применяет технику гризайли (гризайль — вид декоративной живописи, которая делается разными оттенками какого-либо одного цвета). Для Изабеллы д’Эсте Мантенья написал «Парнас» (1497).
|
|
 |
|
|
|
|
|
